Alfredo Maffei, nascido em São Carlos em 1989, trabalha e vive na cidade de São Paulo, SP. É formado em artes visuais pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Com expressiva produção de murais e trabalhos comissionados como pinturas à base de tinta acrílica sobre tela, o artista se considera um contador de histórias, procurando criar obras que inspirem as pessoas e transformem seus ambientes em lugares de conexão com seus próprios valores. Participou de mostras e exposições individuais e coletivas no Brasil, e exterior, com destaque as exposições individuais “Olhares Invisíveis” no SENAC e na USP São Carlos em 2017 e “Inconstâncias”, na Seize Gallery (França) em 2012, e também participações em diversas feiras e festivais de arte. Além da produção artística também desenvolve projetos explorando o potencial da prática artística como ferramenta de educação e formação humana, como o “Workshop das Ruas” realizado em 2012 com cursos de artes para pessoas em situação de rua em São Paulo, SP.
www.alfredomaffei.com
@maffeiarts
Anny Lemos, nascida em Osasco, em 1987, vive e trabalha em São Carlos. É artista visual e arte-educadora, formada em Educação Artística pela UNESP, com habilitação em Artes Plásticas. Desde 2011 desenvolve sua produção na linguagem da pintura e muralismo, com trabalhos comissionados, pesquisa estética e em paralelo projetos educativos. Mantém ativa sua participação em exposições coletivas e individuais: em 2021 participou da SP-Arte e Art-Rio através da Galeria Luis Maluf (SP); em 2022 circulou por Bauru e Botucatu com a exposição “Interiores” em parceria com a artística Kena. Ao longo de sua trajetória expôs em diversos salões de arte pelo interior paulista e atualmente participa da residência LAB OMA, na galeria OMA (SP). Em sua pesquisa, desenvolve uma relação entre o corpo e a casa, criando uma metáfora entre essas duas arquiteturas poéticas e suas possibilidades de auto-conhecimento, de habitação e pertencimento do próprio corpo-casa. Gestos, lugares, memórias e a figura da mulher são recorrentes em suas composições, explorando um olhar contemplativo sobre a existência e os espaços que nos habitam.
https://annylemosf.wixsite.com/arte
@annylemos_artista
Carlos Roberto da Costa Garcia, nascido em São Carlos em 1962, iniciou sua carreira artística em meados dos anos 1970, época em que estudou pintura em porcelana com Paulino Moretti, desenho e outras disciplinas artísticas com Euclides A. Rios, e posteriormente também na Associação Paulista de Belas Artes em São Paulo em 1977, período em que comercializou seus trabalhos de forma autônoma na Praça da República em São Paulo. Participou de exposições individuais no Sesc São Carlos (1982), na Galeria de Artes do Banco Itaú (em 1983 e 1985) e Prefeitura Municipal (1979), em São Carlos, SP; e mostras coletivas, em Araraquara- SP (1990), na Galeria Rubaya (1989), e na Associação Paulista de Belas Artes de São Paulo, SP (1979). Participou também de diversos nos salões de artes plásticas, sendo premiado no Salão de Belas Artes de Piracicaba em 2004 e 2001 e em Araraquara em 1989. Trabalha em seu Ateliê em São Carlos, onde ministra cursos de desenho e pintura a óleo e porcelana, mantendo exposição permanente de seus trabalhos. Formou-se em Arquitetura e Urbanismo em 2010 no Centro Universitário Central Paulista / Unicep São Carlos.
@carlosrobertodacostagarcia
Daniel Morais Paschoalin, nascido em 1981 em Santa Rita do Passa Quatro – SP, é arquiteto com graduação e mestrado pelo Departamento de Arquitetura e Urbanismo da Escola de Engenharia de São Carlos, Universidade de São Paulo. Atuou por cerca de dez anos como professor de desenho e escultura em instituições de ensino superior, período em que desenvolveu sua carreira artística participando de exposições individuais e coletivas, desde o projeto “Artista, Professor, Propositor” (2015 a 2018), junto a colegas docentes do curso de Artes Visuais da Faculdade de Administração e Artes de Limeira, além de diversas participações em feiras, mostras e salões de arte. Tem obras em coleções particulares no Brasil e exterior, além de trabalhos premiados em acervos municipais do Estado de São Paulo como Piracicaba (2017,2019) Araraquara (2020,2022) Guarulhos (2020) e Vinhedo (2022). Atualmente tem trabalhado com produção cultural com base em sua pesquisa sobre a arte e os artistas da cidade de São Carlos, SP.
@_dmp.art
Edda Adami, nascida em São Paulo em 1943, é sobrinha do pintor, ator e cantor lírico Hugo Adami (1899-1999), com quem desenvolve seus primeiros estudos artísticos. No começo dos anos 1970 muda-se para a zona rural de São Carlos em companhia da família, período em que realiza suas primeiras pinturas e desenhos à bico de pena e nanquim retratando paisagens e elementos naturais. Nos anos 1980 foi aluna de José Sidney Leandro (1935-1995) e integrante do Grupo São Carlos, participando junto de outros artistas de exposições coletivas e individuais na cidade de São Carlos e região.
sintoniadoser@icloud.com
Antônio Carlos de Mattos Franco, nascido em 1952 na cidade de Orlândia, SP. Formado em Educação Física e Pedagogia, é artista plástico e arte-educador há mais de 40 anos. Ainda na infância começou a desenhar e na adolescência entrou em contato com o guache e a pintura a óleo. Mudou-se para São Carlos em 1971, e nesse período começou a expor e comercializar pinturas nas praças da cidade, junto a amigos e artistas locais. Nos anos 1980 participou com José Sidney Leandro (1935-1995) e o “Grupo São Carlos” de diversas exposições individuais e coletivas, transitando por várias técnicas e estilos artísticos distintos. Em 1989 passa a atuar em São Paulo, trabalhando como arte-educador pela Secretaria da Criança de São Paulo e posteriormente Fundação Criança de São Bernardo do Campo. Atualmente continua produzindo trabalhos como desenhos em nanquim, canetas diversas e lápis de cor.
@franco130152
Ismael Oliveira, nascido em 1961 em São Paulo – SP, cidade onde vive e trabalha atualmente. Com pós-graduação em artes visuais pela Escola de Comunicação e Artes – ECA da Universidade de São Paulo, estudou arte e pintura com os seguintes artistas: Carlos Fajardo, Marco Giannotti, Wesley Duke Lee, Osmar Pinheiro, Antonio Peticov e José Barreto. O artista trabalha com vários suportes, como, vídeo, fotografia, objetos e instalações, e especialmente desenho e a pintura, cuja pesquisa trata da combinação de contrastes, oposições e tensionamentos de diversos elementos para representar a complexidade da vida contemporânea. Nos anos 1980, período em que viveu em São Carlos, foi aluno e colaborador de José Sidney Leandro (1935-1995) em diversos trabalhos. Desde 1985 tem realizado constantes exposições no Brasil e exterior, tendo exposto na Finlândia, Estônia, Espanha e Portugal. Entre suas exposições destacam-se as individuais no Centro Cultural São Paulo, Museu Brasileiro da Escultura – MuBE-SP (2006) e Museu de Arte Contemporânea de Campo Grande – MARCO (2019).
www.ismaeloliveira.art.br
@ismael.g.oliveira
Ismar Curi, nascido em 1959 na cidade de Tatuí-SP, é artista visual e produtor cultural, formado em Engenharia pela Escola de Engenharia de São Carlos da Universidade de São Paulo, Mestre em Artes Visuais pela Unicamp e doutorando em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Unicamp com o tema da arte na paisagem. Produtor cultural desde os anos 1980 na cidade de São Carlos com a empresa “Arte Engenho”, foi colaborador de José Sidney Leandro (1935-1995), participando de diversas ações sempre em conciliação da engenharia, arquitetura e artes através do desenho. Fez exposições coletivas e individuais em São Paulo, Campinas, Americana, Santos, São Carlos, Valinhos, Piracicaba e São José do Rio Pardo. Possui experiência como docente nas áreas de artes visuais e design na PUC de Campinas e UNISALTO em Salto. Atualmente desenvolve através da Curi Produções Culturais, pesquisa sobre escultura em ambiente edificado ou natural, e trabalha desde 2020 entre Campinas e Piracaia, SP, município no qual desenvolve projetos voltados à integração entre arte e paisagem.
@curi.produçoes
@maria_eugenia_kena
Luiz Caju, nome artístico de Luiz Anelli, nascido em São Carlos em 1957, é biólogo, com doutorado em Ciências pela Universidade Federal de São Carlos, seguindo a carreira acadêmica como pesquisador e docente até 2015. Como fotógrafo, vem construindo um trabalho consistente com predileção para temas urbanos, foto documental, retratos e nus. Luiz fotografa desde o começo dos anos 1980: foi fotógrafo do Correio de São Carlos por três anos, cobrindo eventos artísticos, fatos políticos e até policiais. Participou de várias exposições coletivas e individuais (em 2018 fotografou diversos atletas sancarlense em um extenso trabalho exposto durante os Jogos Abertos do Interior). Tem obtido resultados expressivos em competições nacionais e internacionais, com uma premiação “Blue Ribbon” da FIAP – Fedération Internationale de l´Árt Photographique, em um circuito internacional com mais de 50 países e 5000 fotos inscritas (2023).
@foto.caju
Mara Toledo, nascida em São Carlos em 1964, desenvolveu se como artista plástica desde o começo dos anos 1980 como aluna do artista e educador São-carlense Júlio Bruno (1905-1992), com quem aprende técnicas de representação e expressão gráfica, especialmente desenhos a giz pastel e pinturas à tinta óleo, meios de trabalhos prediletos da artista. Atua de maneira independente como professora de artes com base em seu ateliê/casa na cidade de São Carlos, onde orientou alunos em mais de 40 anos de carreira e também ministrou cursos de curta duração, especialmente nos anos 1990 e 2000, na antiga Oficina Cultural Sérgio Buarque de Holanda. Como pintora apresenta produção diversificada, a maior parte encomendas e comissões. Participou de diversos Salões de Arte oficiais e também promoveu exposições de arte coletivas e individuais, principalmente na cidade de São Carlos.
@maratoledoarte
@ateliemaratoledo
Marcel Guerreiro, nascido em São Carlos em 1983, é artista e arte educador. Formado em Artes pela Faculdade São Luís de Jaboticabal – SP. Atua como artista plástico na cidade de São Carlos desde os anos 2000, participando de exposições coletivas, individuais e em salões de arte. Como pintor, foi aluno de Carlos Garcia, e posteriormente esteve em contato com outras influências da cena local dos anos 1990 em São Carlos. Em 2012 abriu seu próprio ateliê, e desde então atende o público com sua loja de materiais artísticos, molduraria, aulas e cursos de pintura e cerâmica, e comercialização de obras. Suas pinturas trazem impressões a respeito do cenário onde cresceu, com predileção à pintura de paisagem, especialmente “plen air” (ao ar livre), modalidade que pratica desde 2017 (tem participado de cursos com o artista Alexandre Reider do Plen Air Studio em São Paulo, SP, desde 2018), além de trabalhar com peças de cerâmica que carregam formas e conceitos íntimos moldados de maneira totalmente intuitiva.
@_marcel_guerreiro
Marcos Marchetti nascido em Descalvado em 1974, vive e trabalha em São Carlos, SP desde 1993 produzindo trabalhos em diversas mídias, como pinturas, aquarelas, arte têxtil, escultura, instalações e arte digital. Formado em Arquitetura e Urbanismo, mestre e doutor na mesma área pela da Universidade de São Paulo (USP). Atualmente é professor no curso de Arquitetura e Urbanismo da UNICEP São Carlos, SP. Participou de diversas exposições coletivas, como “Heranças Contemporâneas” (1998), no MAC Ibirapuera e “N5M – Next 5 Minutes: mídias táticas” na Casa das Rosas em São Paulo, SP , com o grupo de pesquisas Nomads.USP; além de duas individuais no Centro Cultural da EESC USP em São Carlos, SP 1997 e 1999). Possui prêmios e menções honrosas em artes plásticas e design, como o “Prêmio Nascente de Artes” da USP (1996), “Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia: HTTP – TAGs”, do Instituto Sérgio Motta (2008), e o “Concurso Novos Talentos da Moda”, da Casa de Criadores de São Paulo (2003). Recentemente participou da exposição “Translúcidas – coletiva de aquarelas” do Laboratório das Artes de Franca, SP (2014) realizou a Ocupação Artística “Espaço Abstrato”, no SESC Araraquara (2016) e participou da 5a. Bienal Internacional de Guarulhos – V B.I.G (2022).
@marcosmarchetti
Mariana Turati, nascida em São Carlos em 1997, é arquiteta e urbanista formada pela FAAC – faculdade de arquitetura, artes e comunicação da Universidade Estadual de São Paulo – UNESP câmpus Bauru, SP. Divide seu tempo com o trabalho em paisagismo junto ao escritório de São Paulo, SP, e a prática artística, que lhe acompanha desde cedo. Na infância foi aluna no ateliê Mara Toledo e também do ateliê Bellintani & Calligaris de São Carlos, SP. Durante a graduação participou de muitas oficinas e ateliês, como cerâmica, pintura, modelo vivo, e vem aperfeiçoando-se por cursos online e experimentações próprias, com predileção ao desenho e aquarela. Através de estudos com aquarelas botânicas, criadas a partir da extração de pigmentos de plantas frescas, experimenta a imprevisibilidade e volatilidade desse material ancestral para criar paisagens imaginárias habitadas por mulheres e criaturas que transitam pelo subconsciente coletivo, abrindo a visão para locais subjetivos em cenas de amor, ódio, medo, ferocidade, entre outras angústias femininas.
@olhosdanis
Preá Rentes, nascido na cidade de São Paulo em 1956, com formação em engenharia de produção e artes plásticas, é professor associado aposentado do Departamento de Engenharia de Produção da EESC-USP e sócio diretor da Hominiss Solutions, uma empresa de consultoria em lean manufacturing e projetos de fábrica. Em paralelo à carreira como engenheiro, Preá vem desenvolvendo seu trabalho artístico há pelo menos 45 anos, produzindo trabalhos misturando desenhos, aquarelas, gravuras, aerografias, pinturas em vidro, acrílica, grafite e outros. Cursou artes na ECA-USP e na Universidade Federal de Ouro Preto-UFOP. Foi integrante do grupo de artistas ao redor do Ponto de Arte de São Carlos, liderado por José Sidney Leandro, no final dos anos 70 e início dos 80. Participou também do grupo Asterisco.Ponto.Asterisco de Campinas, que foi pioneiro de arte tecnológica no Brasil, tendo participado com este grupo em duas edições da Bienal de São Paulo, em 89 e 91. Tem participações em diversas exposições individuais e coletivas, além de salões de arte, com destaque ao prêmio Pietro Maria Bardi no 1º. e 2º. Salão Paulista de Artes Plásticas e Visuais (1981,1982). Foi um dos fundadores do Salão de Artes da Quarentena, promovido digitalmente em 2020.
@antonioprearentes/
Washington Pastore, nascido em São Paulo em 1983, é artista plástico e arte educador com licenciatura em Artes Visuais. Ingressou nas artes como aluno do Ateliê Mara Toledo, onde se desenvolveu em desenho e pintura, com diversa produção artística desde 2000. Tem participações em exposições individuais e coletivas, também atuando na área da performance. Trabalhou ainda como ilustrador, designer e cenógrafo em produções de stop-motion e live-action. Como educador, ministra aulas e oficinas de artes visuais na rede pública de ensino e atua também nas áreas de aéreos circos e acroyoga, teatro essencial e teatro do oprimido, além de mediação e produção cultural. Foi membro do Conselho Municipal de Cultura de São Carlos, atualmente é coordenador e agente cultural do Ponto de Cultura – Associação Instituto Cultural Janela Aberta (ICJA – Incubadora Solidária de Artes e Cultura Janela Aberta) e Catavento Cultural.
@washington_pastore
